2017

Мурманский филармонический оркестр. Дирижер - Ксения Жарко, Москва.
Солисты:
Василиса Николаева (сопрано),
Александр Бабик (тенор)
Москва.
Андрей Макаров(баритон),
Людмила Лаврентьева (сопрано),
София Олокина (сопрано), 
Мурманск.
 
Программа концерта
 
1 отделение
 
1. Кальман       Увертюра из оперетты "Сильва" – оркестр
 
2. Лоу                Ария Элизы из мюзикла "Моя прекрасная леди"   
                           Василиса Николаева
 
3. Лоу               Ария Фредди из мюзикла "Моя прекрасная леди" 
                          Александр Бабик
 
4. Гаджиев       Дуэт Делии и Рауля из оперетты "Куба-любовь моя" 
                            Василиса Николаева, Александр Бабик
 
5. Легар            Ария Данилы из оперетты "Веселая вдова"
                           Андрей Макаров   Партия фортепиано - Мария Макарова 
                                                                                                      
6. Легар           Мелодрама и дуэт из оперетты "Веселая вдова"
                           Софья  Олокина и Андрей Макаров
 
7. Кальман      Дуэт Мариэтты и Наполеона из оперетты "Баядера" ("Шимми")
                           Василиса Николаева, Александр Бабик
 
8. Кальман      Ария Сильвы "Частица черта" из оперетты "Сильва" 
                           Людмила Лаврентьева
 
9. Кальман       Дуэт Сильвы и Эдвина из оперетты "Сильва" ("Помнишь ли
                           ты?") - Людмила Лаврентьева и Андрей Макаров
 
10. Кальман    Песенка Бони из оперетты "Сильва" 
                            Александр Бабик
 
2 отделение
 
1. Гардель       "Porunacabeza" – оркестр
 
2. Кальман       Ария Марицы из оперетты "Графиня Марица"
                            Василиса Николаева
 
3. Кальман       Дуэт Марицы и Зупана из оперетты "Графиня Марица"
                            Василиса Николаева, Александр Бабик
 
4. Кальман      Ария мистера Икс из оперетты "Принцесса цирка"
                           Андрей Макаров
 
5. Кальман      Дуэт Теодоры и Мистера Икс из оперетты "Принцесса цирка"
                           ("Кумир мой") - Софья Олокина и Андрей Макаров
 
6. Легар           Ария Джудитты из оперетты "Джудитта"
                           Людмила Лаврентьева
 
7. Легар            Ария Су-Чонга из оперетты "Страна улыбок"
                            Александр Бабик
 
8. Кальман      Дуэт Рауля и Нинон из оперетты "Фиалка Монмартра" 
                            Василиса Николаева, Александр Бабик
 
9. Кальман      "Карамболина" из оперетты "Фиалка Монмартра"
                            все участники
 
 
Стоимость билетов - 400-700 руб.
 
30 сентября - ДК им. Егорова, г.Апатиты.
Лука Массалья, oрган (http://www.lucamassaglia.com
Италия
 
Программа концерта
 
Карлотта Феррари (1975)
Прелюдия и фуга на шкале Шепарда
 
Карсон Куман (1982)
Три ренессансных танца
(1. Аллеманда - 2. Турдион - 3. Павана)
 
Иоганн Себастьян Бах (1685 - 1750)
Прелюдия и фуга ми минор, BWV 533
Хоральная прелюдия "Спаситель язычников", BWV 659
 
Пьер Кошро (1924 - 1984)
Стихи 1 и 10 
(из коллекции "15 Стихи о «Радуйся, Звезда морская»" - импровизация расшифрованы Франсуа Ломбарда) 
 
Марко Ло Мушо (1971)
Средневековые прелюдия (из коллекции "Три Остинато Прелюдии" номер 2)
 
Иоганн Пахельбель (1653 - 1706)
Ричеркар до минор
 
Карлотта Феррари (1975)
Битва Тьенто (из коллекции "3 Тьенти" номер 3)
 
Ханс-Андре Штамм (1958)
Мечта
 
Марко Ло Мушо (1971)
Белая прелюдия "Посвящение Боккаччо"
 
Дуглас Белл (1932)
Воспоминания Ричарда (из коллекции "Оттенки белой розы" номер 4)
 
Марсель Дюпре (1886 - 1971)
Процессия и Литания, соч. 19/2
 
Стоимость билетов - 400-500 руб.
 
Лука Массалья – известный на весь мир органист из Италии. Этот талантливый и яркий музыкант отличается уникальной выразительной и по – настоящему одухотворённой манерой исполнения. Его репертуар отличается множеством шедевров духовной музыки. Ведь не зря же основное место службы Луки – санктуарий Пресвятой Девы Марии Царицы Ангелов в Турине. Кроме того, Массалья также нередко выступает во многих других храмах и соборах всего земного шара, а также в крупнейших торговых центрах.
Лука Массалья  — органист церкви Madonna degli Angeli в своём родном городе Турине. Он с блеском окончил Туринскую консерваторию имени Дж. Верди (орган, композиция); в 2009–2012 годах концертировал по странам Европы в составе органно-саксофонного дуэта «Ricercare». В 2010 году Лука Массалия был художественным руководителем органного фестиваля «Note per la Sindone», посвящённого открытию для паломников туринской плащаницы. Записал два диска собственных органных транскрипций: окрестровой поэмы А. П. Бородина «В степях Центральной Азии» и «Аstor Piazzolla — ritratto d’autore» («Астор Пьяццолла — портрет автора», дуэт «Ricercare», 2011). 
21 июня в 19 час. в Большом зале филармонии выступит уникальный творческий коллектив - ХОР ВАЛААМСКОГО МОНАСТЫРЯ с музыкально-поэтической программой «СВЕТ ВАЛААМА». Она повествует о людях, живущих здесь и сейчас, искренне ищущих Бога и в которых живёт Сам Господь, о людях, которые защитили нас, отдав свои жизни ради жизней наших, о матерях, подаривших нам этот удивительный мир, о любви к Богу, людям и Родине. 
В программе прозвучат старинные церковные распевы, русская классическая и современная духовная музыка (Глинка, Рахманинов, Чесноков, Бо́рдак), лирические и патриотические песни I Мировой и Великой Отечественной воин (Соловьёв-Седой, Дыховичный, Мигуля), стихи поэтов «серебряного века» и современных авторов.
Ведущей идеей работы хора  является культурно-просветительская деятельность и духовно-патриотическое воспитание, посредством создания, концертных представлений, записей и изданий музыкально-исторических, мемориальных и тематических программ.
 Хор Валаамского монастыря был создан в августе 2005 года по случаю восстановления и освящения главной святыни Валаамской обители – Спасо-Преображенского собора и является церковно-певческим коллективом, ежегодно участвующим в Патриарших богослужениях на Валааме и его подворьях.
 
Стоимость билетов - 400-500 руб.
Имена Иоганна Себастьяна Баха и Антонио Вивальди давно стали символами великой эпохи музыкального барокко. Музыка Баха  вобрала в себя достижения немецкой музыки за полтора века, а творчество Вивальди явилось кульминацией, блестящим итогом, к которому пришло итальянское музыкальное искусство к началу XVIII столетия.
В исполнении московских музыкантов Маргариты Еськиной (орган) и Владимира Парунцева (блокфлейта) прозвучат шедевры мировой классики:
Фантазия соль мажор, Токката и фуга ре минор, Токката, Адажио и Фуга до мажор, Пьесы из Оркестровых сюит: Менуэт, Ария, Скерцо И.С. Баха и Концерт «Зима» из цикла «Времена года» (переложение для органа Павла Стеценко), Соната для флейты и бассо континуо до мажор А. Вивальди.
 
Маргарита Еськина – выпускница РАМ им. Гнесиных по классу органа и аспирантуры РАМ им. Гнесиных. Дипломант  международного конкурса органистов (Санкт-Петербург, 2005), лауреат открытого конкурса органистов (Санкт-Петербург, 2007), обладатель спецпремии «Надежда Отечества» Международного конкурса органистов им. М. Таривердиева (Москва-Калининград, 2011), обладатель спецпремии «Torre di Babele» Международного конкурса молодых органистов Soli Deo Gloria (Москва, 2012).  
В 2008-2009 гг. преподавала орган и клавесин в Ханты-Мансийском филиале РАМ им. Гнесиных, а также занимала должности солиста (орган и клавесин) и клавесинного мастера в Концертно-театральном центре «Югра-Классик». С 2013 г. является участником ансамбля стариной музыки «PFEYFFER», специализирующегося на исполнении музыки Средневековья и Ренессанса. За годы активной концертной деятельности сотрудничала с хоровым коллективом «Благовест», ансамблем старинной музыки «Консоне», камерным оркестром «Времена года», а партнерами по сцене становились лучшие музыканты: Артем Дервоед (гитара), Филипп Вилла (гитара), Александра Дурсенева (контральто, солистка Большого театра), Татьяна Барсукова (сопрано), Сергей Полтавский (альт, виоль д’амур), Юрий Таштамиров (кларнет, саксофон), Дмитрий Мурин (гитара), Андрей Бардин (орган). Стажировалась и участвовала в мастер-классах видных органистов и клавесинистов: К. Стембриджа, Ги Бовэ, Й Лаукквика, В. Церрера, М. Бёккера, Д. Ротта, Б. ван Асперена, К. Хаугсанда, Э. Жуайе и др. Выступает с сольными концертами в городах России и Украины (Киров, Самара, Казань, Светлогорск, С.-Петербург, Москва, Саратов, Томск, Красноярск, Донецк, Днепропетровск, Харьков и т.д.).
 
Владимир Парунцев –  выпускник РАМ им. Гнесиных по классу кларнета (1990). Брал уроки мастерства у ведущих солистов Западной Европы – Конрада Штаймана (Швейцария), посещал мастер-классы Томаса Энгеля, Мартины Йоос (Германия), Мориса ван Лисхаута (Нидерланды), Михаэля Поша, Рене Клеменчича (Австрия). 
С 2004 г. является основателем и руководителем ансамбля старинной музыки «PFEYFFER». Работу в этом ансамбле В. Парунцев совмещает с сольными концертами и педагогической деятельностью. Он также является создателем и руководителем юношеского ансамбля «Piccoli Band» – многократного  победителя международных конкурсов и фестивалей.  Владимир Парунцев солировал с оркестром «Солисты Москвы» п.у. Юрия Башмета, барочным оркестром «Pratum integrum», «Вивальди-оркестром» п.у. Светланы Безродной, ансамблями «Музыка Петрополитана», «Телеманн-консорт», «Баховский центр», «Мадригал», «Alta Capella», ансамблем п.у. Назара Кожухаря, участвовал в проектах Кристофера Стембриджа, Деборы Йорк (опера «Орландо» Генделя), Фолькера Хемпфлинга («Страсти по Матфею» И.С. Баха). 
Его виртуозное владение инструментом и артистичную манеру исполнения оценили также во многих странах мира: Голландии, Германии, Испании, Италии, Чехии, Турции, Израиле, Корее, и других странах. В 2011 г. Владимир Парунцев в качестве солиста был приглашен в ансамбль старинной музыки «Мадригал» Московской государственной филармонии. В 2012 г. В. Парунцев организовал и возглавил международный фестиваль старинной музыки «Ренессанс», с успехом прошедший в Московском Международном Доме Музыки.  
Программа концерта
 
Римский-Корсаков     Не ветер, вея с высоты
                                     О чём в тиши ночей
Глиэр                           В дали безбрежной
                                     Восточная песнь
Рахманинов                Как мне больно
 
Балакирев                   Вариации на тему М.Глинки "Жаворонок" (ф-но) 
 
Чайковский                Серенада
                                    То было раннею весной
Гуно                            Вальс Джульетты
 
Дебюсси                     Звёздная ночь
 
Рахманинов               Молитва
 
Глинка                        Вариации на тему Алябьева "Соловей" (ф-но)
                          
Стравинский             Весна    
 
 Россини                    Каватина Розины  
              
                           
 
Наталья Васильева (сопрано)
   Родилась в Мурманской области. Окончила народное отделение Мурманского музыкального училища по классу баяна и Петрозаводскую консерваторию по специальности сольное пение.
Сотрудничала с известными мурманскими коллективами: хоровой капеллой п/у И.Никитина, хором "Амадеус" (худ.руководитель – В.Иванов). Концертировала в России и за рубежом (Норвегия, Италия).
С 2015г. – солистка Мурманской областной филармонии.
   Среди последних творческих достижений певицы -  участие в концерте легендарного ансамбля "Терем-квартет" из С.-Петербурга, Государственный камерный оркестр джазовой музыки Олега Лундстрема , сольный концерт "Под звуки нежные романса…".
   В репертуаре Н.Васильевой – произведения русских и зарубежных композиторов, классические оперные и концертные арии, старинные романсы, народные пени.
 
Елена Тимофеева (фортепиано)
Окончила Артемовское Музыкальное училище им. И.Карабица, а затем – Петрозаводскую государственную консерваторию им. А.Глазунова (класс фортепиано – заслуженного артиста РФ, профессора В.Э.Абрамова).
Елена  участвовала в большинстве крупных музыкальных проектах филармонии – постановках опер, исполнении кантатно-ораториальных сочинений. Выступает с вокалистами и инструменталистами, участвует в концертах Мурманского филармонического оркестра.
Гастролировала в Карелии, Вологде, С.-Петербурге, Украине, Норвегии.
Солист - Константин Волостнов (орган), Москва.
 
Программа концерта
1 отделение:
И.С. Бах - Симфония из Кантаты № 29
И.С. Бах - Фантазия и фуга соль минор для органа
О. Респиги - Сюита соль мажор для органа и струнных
2 отделение
А. Гедике - Прелюдия для трубы, арфы, органа и струнных
Ф. Пуленк - Концерт соль минор для органа, литавр и струнных
 
Дирижер Андрей Рейн
Окончил Российскую Академию музыки им. Гнесиных по специальности «Гитара» (класс засл. арт. России, проф. Н.А. Комолятова), МГИМ им. А.Г. Шнитке по специальности «Музыковедение», Московскую государственную консерваторию им. П.И. Чайковского и аспирантуру при ней по специальности «Оперно-симфоническое дирижирование» (класс нар. арт. СССР, проф. Г.Н. Рождественского).
Ведет концертную деятельность. Постоянный участник абонементных программ Московской государственной академической филармонии. Неоднократно дирижировал премьерами сочинений российских композиторов на фестивалях современной музыки «Московская осень». В 2004 году явился инициатором создания камерного оркестра «ARCO», став впоследствии его художественным руководителем и дирижером.
В качестве постоянного приглашенного дирижера сотрудничает с Ярославским и Ростовским академическими симфоническими оркестрами, Академическим симфоническим оркестром Саратовской филармонии им. А.Г. Шнитке, Мурманским филармоническим оркестром (в октябре 2008 г. совершил с этим коллективом турне по Норвегии), Камерным оркестром Чувашии, Московским камерным оркестром «Musica Viva», НАОНИР им. Н.П. Осипова и другими коллективами.
В ноябре 2007 г. руководил гастролями в Испании российско-испанского молодежного симфонического оркестра.
В 2012 г. Андрей Рейн в качестве дирижера-ассистента принял участие в постановке оперы П.И Чайковского «Чародейка» на основной сцене Государственного академического Большого театра России (дирижер-постановщик спектакля – Народный артист РФ Александр Лазарев).
С сентября 2014 г. – музыкальный руководитель и дирижер Московского академического театра Сатиры.
Параллельно с концертной деятельностью А.С. Рейн активно занимается преподаванием. С 2008 года он работает в РАМ им. Гнесиных на кафедре оперно-симфонического дирижирования.
Автор многих учебных программ по профильным дисциплинам кафедры.
В мае 2013 г. Камерный оркестр РАМ им. Гнесиных под руководством А. Рейна с успехом выступил на Международном музыкальном фестивале «Музыкальные академии Европы» в Варшаве, где получил Первую премию и Приз зрительских симпатий.
В 2006 г. Андрею Рейну присуждена Премия Геннадия Рождественского I степени.
В 2009 г. Комитет по культуре и искусству Мурманской области наградил дирижера Почетной грамотой «За большой личный вклад в сохранение и развитие культуры Мурманской области и высокое профессиональное мастерство».
 
Органист Константин Волостнов 
В 2004 году окончил Московскую консерваторию, где его педагогами были доцент Юрий Мартынов (фортепиано, клавесин), профессор Алексей Паршин (орган), профессор Алексей Любимов (камерный ансамбль). В 2007 году Константин Волостнов окончил Аспирантуру МГК им. П.И. Чайковского под руководством профессора Наталии Гуреевой и Высшую школу музыки в г. Штутгарте (Германия) под руководством профессора доктора Людгера Ломанна. В 2013 году стал первым в истории Высшей школы музыки Штутгарта аспирантом-органистом получившим диплом "с отличием".
В 2008 году Волостнов стал победителем сразу двух международных конкурсов: имени Э.Ф. Валькера в городе Шрамберге (Германия) и в Москве, на конкурсе им. А.Ф. Гедике, где он завоевал также премию «За лучшее исполнение сочинений отечественных авторов».
В 2009 году состоялась триумфальная победа Константина Волостнова на 25-м Международном конкурсе в Сэнт-Олбансе (Великобритания), где он получил не только Первую премию, но также и Приз за лучшее исполнение Баха, Приз публики и Приз за лучшее премьерное исполнение сочинения Джона Каскена.
Константин Волостнов – участник многих фестивалей в России и за рубежом, среди них «Московская осень 2000 – 2009», Московский Международный органный фестиваль (2001 – 2010), «Кремль музыкальный» (2008), Международные органные фестивали во Франции (в том числе в Шартре), Германии, Испании, Великобритании, Канаде и др.
Дискография исполнителя насчитывает 9 изданий, в т.ч.: «Современная органная музыка композиторов-преподавателей московской консерватории», монографический диск со всеми органными сонатами Ф.Мендельсона, диск, записанный на органе Кафедрального католического собора в Москве, Русская органная музыка (Орган Рижского Домского собора). Имеет записи на радио и ТВ.
С 2005 по 2006 год занимал пост художественного руководителя Федеральной филармонии Кавказских Минеральных Вод. С 2012 года является художественным руководителем Международного фестиваля «Орган ПЛЮС в Царицыно».
Константин Волостнов концертирует по городам России, Европы, США и Канады. Выступал под руководством Валерия Полянского, Кента Нагано, Владимира Минина, Владимира Ашкенази, Михаила Плетнёва и др.
С 2010 года преподаёт в Московской Государственной консерватории им. П.И. Чайковского. С этого же года является солистом МГАФ. Также Константин Волостнов является консультантом ряда крупных государственных проектов в области органного искусства.
Программа концерта:
 
1. Исаак Альбенис "Астурия" (гитара)
2. Хоакин Турина Танец священной горы (дуэт гитар)
3. Энрике Гранадос Два испанских танца №2"Ориенталь" и №5 "Андалусия" (дуэт гитар)
4. Хоакин Родриго Coplas del Pastor enamorado (вокал + гитара)
5. Хоакин Родриго Три испанские песни (вокал + гитара):
- En Jerez de la Frontera
- Adela
- De Ronda
6. Эрнесто Лекуоно "Малагуэнья" (гитара)
7. Франциско Таррега "Арабское каприччио" (гитара)
8. Франциско Таррега Вариации на тему Хоты (гитара)
9. Мануэль де Фалья Семь испанских народных песен (вокал + гитара):
- El Pano Moruno
- Seguidilla Murciana
- Asturiana
- Jota
- Nana
- Cancion
- Polo
Никита Болдырев родился в 1987 году в Москве. В 2003-2007 г.г. учился в Государственном музыкальном колледже эстрадно-джазового искусства, который закончил с отличием. Выпускник Государственной классической академии им.Маймонида (2012, класс гитары Н.М.Головни).
  В 2001 году был включен в Книгу рекордов планеты как "установивший мировой рекорд по скорости освоения гитарного репертуара" (формулировка Российского бюро по регистрации рекордов). В период учебы в колледже был стипендиатом Министерства культуры РФ и фонда В.Спивакова. В 2006 г. удостоен государственной премии для поддержки талантливой молодежи по Указу Президента РФ.
Никита Болдырев выступал с сольными концертными программами в городах России, Украины, Белоруссии, Молдовы, участвовал в гитарных и джазовых фестивалях в России, Польше, Австрии, Сербии, Украине, Белоруссии, в том числе в фестивалях "Мир гитары" (Калуга, 2009, 2013), "Виртуозы гитары" (Москва, 2012), "Strings" (Сербия, 2015).  В сезоне 2015-16 г.г. выступал с концертами и мастер-классами в Москве, Владимире, Саранске, Кишинёве (дважды), Орле, Белгороде, Брянске, Ставрополе, Фрязино, Санкт-Петербурге (дважды). Неоднократно принимал участие в телевизионных и радиопередачах. 
Никита Болдырев - лауреат многочисленных всероссийских и международных конкурсов, причем побеждал он как в классической, так и в джазовой номинациях, что является достаточно редким случаем среди современных гитаристов. Именно на стыке классической и джазовой музыки базируется современное творчество Никиты Болдырева. Стилистически его репертуар можно охарактеризовать, как  "джаз в классической гитаре" и "фингерстайл". Также Никита Болдырев активно сотрудничает с композиторами Геннадием Гладковым и Вячеславом Осьмининым.
С 2008 года Никита Болдырев преподает в Гитарном колледже (г.Москва).
 
Официальный сайт: http://boldyrev.net      
 
Программа концерта
1 отделение
1Лунная река (Г. Манчини)
2. Pasta Blues (Джо Пасс)
3. Take Five (П. Дезмонд)
4. Фанк-этюд (Н.Болдырев)
5. Никого, кроме тебя (Г. Уоррен)
6. Гершвиниана (Н. Болдырев)
7. Stella by Starlight (В. Янг)
8. ГитарКолледж фанк (Н.Болдырев)
 
2-е отделение
1. Time Back (Н. Болдырев)
2. Pixel (Н. Болдырев)
3. Tuck Andress (Н. Болдырев)
4. Весеннее равноденствие (Н. Болдырев)
5. Русалочка (Ю. Маркин)
6. Шёлковый путь (Ю. Маркин)
7. Фантазия на тему "12 стульев" (Г. Гладков - Н. Болдырев)
8. Фантазия на тему "Бременских музыкантов" (Г. Гладков - Н. Болдырев)

Ансамбль "Романтики"

Людмила Лаврентьева (сопрано)

Андрей Макаров (баритон)

Елена Тимофеева (фортепиано)

Елена Харинова (флейта)

Светлана Китаева (домра альт)

Елена Гусева (домра)

Ведущая - музыковед Светлана Бобрицкая

Слайд-шоу - Екатерина Бобрицкая.

Программа "Музыкальное путешествие"
 
В.А.Моцарт            Дивертисмент №3 фа мажор К 138
П.Чайковский         Ноктюрн ре минор для альта и струнных
Солист – Юрий Башмет
Р.Шуман                Три восточные картины соч.66
Н.Паганини           Концертино ля минор для альта и струнных
Солист – Юрий Башмет  
Э.Григ                    Две народные норвежские мелодии для струнных соч. 63
М.Брух                    Романс фа мажор для альта и струнных
Солист – Юрий Башмет
П.Чайковский       Элегия "Памяти Самарина" для струнных
Й. Бенда                Grave для альта и струнных
Солист – Юрий Башмет
Дж.Россини          Соната №3 до мажор для струнных
 
Ансамбль «Солисты Москвы» создан альтистом и дирижером Юрием Башметом в 1986 году. В 1992-м ансамбль полностью обновился, и в его состав вошли выпускники и аспиранты Московской консерватории. Дебют состоялся 19 мая 1992 года в Большом зале Московской консерватории. Спустя два дня ансамбль впервые выступил за рубежом – в парижском Зале Плейель. 
Концерты коллектива проходили в нью-йоркском Карнеги-холле, Концертгебау в Амстердаме, токийском Сантори-холле, Барбикан-холле в Лондоне, Тиволи в Копенгагене, Берлинской филармонии, Сиднейской опере, венском Музикферайн, Академии Санта-Чечилия в Риме, Большом зале Московской консерватории. 
Ансамбль участвует в «Променад-концертах» в лондонском Альберт-холле, Фестивале Мстислава Ростроповича в Эвиане, концертах, проходящих под эгидой Sony-Classical в Театре Елисейских полей, фестивалях «Музыкальные недели в Туре»,«Эльба – музыкальный остров Европы», «Декабрьские вечера», «Посвящение Олегу Кагану», Prestige de la Musik в Зале Плейель, Фестивале камерных оркестров мира в Омске, фестивалях в Равенне, Монтрё, Бате, Сиднее, Габале и Москве. 
В 2008–2014 годах ансамбль принимал участие в «Зимнем фестивале в Сочи», художественным руководителем которого является Юрий Башмет. «Солисты Москвы» участвуют в Московском международном конкурсе альтистов Башмета и в его фестивалях в Ярославле, Хабаровске, Ростове-на-Дону, Минске, на Сейшельских островах. В январе 2013 года ансамбль выступил на фестивале, посвященном 60-летию маэстро. 
Концерты ансамбля неоднократно транслировались и записывались ведущими радиостанциями мира: Би-би-си, Баварским радио, Радио Франции, NHK. С коллективом выступали Святослав Рихтер, Мстислав Ростропович, Наталия Гутман, Виктор Третьяков, Гидон Кремер, Максим Венгеров, Вадим Репин, Сара Чанг, Шломо Минц, Барбара Хендрикс, Дж. Гэлуэй, Линн Харрелл, Марио Брунелло, Томас Квастхофф, Анна Нетребко, Ольга Бородина, Джесси Норман, Ефим Бронфман. 
В репертуаре «Солистов Москвы» – свыше 350 шедевров мировой классики и редко звучащих произведений, от Баха и Моцарта до Шнитке и Денисова, а также музыка Канчели, Губайдулиной и других современных композиторов. 
В 2008 году ансамбль «Солисты Москвы» получил премию«Грэмми» за запись музыки Стравинского и Прокофьева. В 1994-м, 2006-м и 2009 году коллектив становился номинантом «Грэмми». 
В 2007 году, в честь своего 15-летия, ансамбль совершил тур по России, во время которого дал 42 концерта в 39 городах. В Уфе музыканты сыграли свой 1000-й концерт, а концерт в Североморске состоялся на противолодочном крейсере «Петр Великий». Еще более масштабный тур коллектив провел в честь своего 20-летия – в расписании поездки было более 80 концертов в 30 странах. 
Осенью 2009 года «Солисты Москвы» совершили турне по городам России, во время которого играли на уникальных инструментах Антонио Страдивари из Российской государственной коллекции ценных музыкальных инструментов. В сезоне 2013–2014 годов музыканты ансамбля совершили подобный тур по столицам Европы. 
В 2014 году коллектив принял участие в культурной программе Зимних Олимпийских игр в Сочи.
В сезоне 2016/17 Камерный ансамбль «Солисты Москвы» проводит масштабный тур, посвященный 25-летию коллектива. Выступления запланированы более чем в 50 городах России: от Дальнего Востока до Калининграда, от Архангельска до Ставрополя и Краснодара. Главная цель тура – познакомить с искусством «Солистов Москвы» и Юрия Башмета максимальное число отечественных слушателей.
 
Юрий Башмет стал первым музыкантом в истории, доказавшим возможности альта как солирующего инструмента.   Определяющие события в карьере Ю.Башмета произошли случайно: в класс альта он поступил, потому что не было мест в скрипичном; за дирижерский пульт встал, потому что надо было заменить заболевшего дирижера Валерия Георгиева. Башмет создал камерный ансамбль «Солисты Москвы» и возглавил симфонический оркестр «Новая Россия».
Он разрушил представление о классическом музыканте как о человеке не от мира сего. Юрия Башмета называют светским львом, он всегда одевается в черное, любит вспомнить о рок-н-ролльной молодости и даже играл со группой «Ленинград». При этом неизвестно, кто остался доволен больше — скандально известный Сергей Шнуров или великий альтист.
Башмет успевает заниматься собственной кафедрой в консерватории, курировать конкурсы и фестивали, гастролировать по всему миру – и считает себя счастливым человеком, поскольку все время занимается любимым делом. 

bil